भारतीय संगीत कला में कुल कितनी श्रुतियां होती हैं: एक विस्तृत और प्राचीन वैज्ञानिक विश्लेषण

भारतीय शास्त्रीय संगीत की मूल आत्मा यदि किसी तत्व में बसती है, तो वह निश्चित रूप से 'श्रुति' है। संगीत के इस प्राचीन और गूढ़ विषय पर सदियों से विद्वानों के बीच चर्चा होती रही है, जिसका सीधा और स्पष्ट उत्तर यह है कि भारतीय संगीत पद्धति में कुल बाईस (22) श्रुतियां मानी गई हैं। यही बाईस श्रुतियां हमारे संगीत के सप्तकों का आधार तैयार करती हैं और इन्हीं से आगे चलकर हमारे स्वर उत्पन्न होते हैं।

संगीत में श्रुतियों का ऐतिहासिक संदर्भ और सैद्धांतिक आधार

प्राचीन काल से ही भारतीय संगीतज्ञों ने ध्वनि की सूक्ष्म से सूक्ष्म गहराइयों को मापने का प्रयास किया है। भरत मुनि से लेकर सारंगदेव तक, हर महान संगीत ग्रंथ में श्रुतियों के निर्धारण पर गहन विचार-विमर्श मिलता है। शब्द 'श्रुति' संस्कृत के 'श्रु' धातु से बना है, जिसका शाब्दिक अर्थ है—सुना जाना। जो कर्णगोचर हो सके और जिसे स्पष्ट रूप से पहचाना जा सके, वही श्रुति है। ऐतिहासिक ग्रंथों जैसे कि भरत मुनि के 'नाट्यशास्त्र' में संगीत की इन बाईस श्रुतियों का बहुत ही वैज्ञानिक और प्रायोगिक वर्णन किया गया है। भरत मुनि ने इसके लिए प्रसिद्ध 'सार्वकालिक प्रयोग' यानी सारना चतुष्टयी का प्रयोग करके दिखाया था कि कैसे एक ही नाद से अलग-अलग श्रुतियों की स्थापना की जाती है।

इन बाईस श्रुतियों का वर्गीकरण सप्तक के भीतर बहुत ही करीने से किया गया है। जब हम नाद की सूक्ष्मता की बात करते हैं, तो मानव कान जिन ध्वनियों के बीच स्पष्ट अंतर महसूस कर सकता है, उन्हें ही संगीत शास्त्रियों ने इन बाईस भागों में विभाजित किया। ये कोई मनगढ़ंत संख्या नहीं हैं, बल्कि ध्वनि विज्ञान और संगीत की तात्विक गहराइयों का जीवंत प्रमाण हैं। प्राचीन काल के आचार्यों ने यह सिद्ध किया कि संगीत की उत्पत्ति प्रकृति और नाद से हुई है, और इन बाईस श्रुतियों में ही समस्त रागों की आत्मा निवास करती है।

श्रुतियों और स्वरों का पारस्परिक संबंध और सूक्ष्म विश्लेषण

अब यह समझना अति आवश्यक है कि इन बाईस श्रुतियों से हमारे सात मुख्य स्वर (षड्ज, ऋषभ, गांधार, मध्यम, पंचम, धैवत, निषाद) किस प्रकार निकलते हैं। आधुनिक समय में हम भले ही हारमोनियम या अन्य वाद्यों पर केवल बारह स्वरों (शुद्ध और विकृत मिलाकर) का प्रयोग करते हैं, परंतु प्राचीन और शास्त्रीय दृष्टिकोण से हर स्वर के पीछे एक निश्चित संख्या में श्रुतियां निर्धारित की गई हैं।

उदाहरण के लिए, षड्ज (सा) चौथी श्रुति पर स्थापित माना जाता है, ऋषभ (रे) सातवीं श्रुति पर, गांधार (ग) नौवीं श्रुति पर, मध्यम (म) तेरहवीं श्रुति पर, पंचम (प) सत्रहवीं श्रुति पर, धैवत (ध) बीसवीं श्रुति पर और निषाद (नी) बाईसवीं श्रुति पर अपनी स्थिति ग्रहण करता है। इन स्वरों के बीच का जो अंतर होता है, उसे ही श्रुति अंतराल कहा जाता है। यही कारण है कि जब एक शास्त्रीय गायक या वादक किसी राग की प्रस्तुति देता है, तो वह केवल बारह निश्चित स्थानों पर नहीं ठहरता, बल्कि उन बाईस श्रुतियों के सूक्ष्म दायरों को छूते हुए आगे बढ़ता है। इसी से रागों में वह जादुई रस और भाव उत्पन्न होता है जो श्रोताओं के मन को मोह लेता है।

व्याहारिक अनुप्रयोग और आधुनिक संगीत में श्रुतियों का महत्व

सैद्धांतिक चर्चा से हटकर यदि हम व्यावहारिक जीवन और आधुनिक मंच पर देखें, तो श्रुतियों का यह ज्ञान हर गंभीर संगीत साधक के लिए रीढ़ की हड्डी समान है। आज के समय में पश्चिमी संगीत के प्रभाव और कीबोर्ड या सिंथेसाइज़र जैसे यंत्रों के आने के कारण श्रुतियों की सूक्ष्मता कहीं न कहीं धूमिल होती जा रही है। आधुनिक सुगम संगीत में अक्सर फिक्स्ड टोन का प्रयोग होता है, लेकिन जब बात भारतीय शास्त्रीय गायन या वादन की आती है, तो बिना श्रुतियों के शुद्ध और सटीक ज्ञान के आप किसी भी राग के साथ न्याय नहीं कर सकते।

एक परिपक्व कलाकार वही है जो आन्दोलनों और गमक के माध्यम से उन बाईस श्रुतियों के अंतर को अपने स्वरों में जीवंत कर सके। जब कोई गायक किसी विशेष राग में मींड लेता है, तो वह दो मुख्य स्वरों के बीच की छिपी हुई श्रुतियों को ही स्पर्श कर रहा होता है। श्रुतियों का यह प्रायोगिक ज्ञान केवल किताबों से नहीं, बल्कि गुरु के सान्निध्य में वर्षों के रियाज और कान के अभ्यास से प्राप्त होता है। जो कलाकार श्रुतियों के इस आन्तरिक विज्ञान को समझ लेता है, उसके गायन में एक अलग ही ठहराव, मिठास और प्रामाणिकता आ जाती है, जो सुनने वाले के अंतःकरण तक उतर जाती है।

Common pitfalls and expert tips (200 words)

संगीत की शिक्षा प्राप्त करते समय विद्यार्थी कई बार कुछ सामान्य गलतियाँ कर बैठते हैं, जिन पर विशेष ध्यान देने की आवश्यकता होती है। सबसे बड़ी और आम गलती यह है कि शुरुआत करने वाले छात्र श्रुतियों और स्वरों को एक ही मान लेते हैं। जबकि संगीत शास्त्र मेंस्वरउन 22 श्रुतियों में से चुने गए विशिष्ट बिंदु हैं जिन्हें कान आसानी से पहचान सकते हैं। सभी 22 श्रुतियां स्वर नहीं होतीं, बल्कि स्वर श्रुतियों के विकसित और स्थिर रूप हैं। इसके अलावा, श्रुतियों के अंतर को केवल सैद्धांतिक रूप से पढ़ना और व्यावहारिक अभ्यास न करना भी एक बड़ी भूल है। संगीत एक प्रायोगिक कला है, इसलिए केवल किताबों में उलझने के बजाय तानपूरे के साथ अभ्यास करना आवश्यक है।

विशेषज्ञों की सलाह है कि श्रुतियों के सूक्ष्म अंतर को समझने के लिए कान की साधना (Ear Training) पर सबसे अधिक जोर दें। जब आप किसी राग का रियाज करते हैं, तो यह महसूस करने का प्रयास करें कि शुद्ध स्वर से कोमल या तीव्र स्वर की ओर जाते समय स्वर किस प्रकार अपनी स्थिति बदलता है। आचार्य भरत मुनि के 22 श्रुति विभाजन को केवल प्राचीन इतिहास न मानकर भारतीय शास्त्रीय संगीत की नींव समझें। नियमित रूप से शुद्ध स्वरों के साथ आंदोलन (Andolan) और मींड का अभ्यास करने से श्रुतियों की समझ स्वाभाविक रूप से विकसित होने लगती है। धैर्य और निरंतरता ही इस क्षेत्र में सफलता की कुंजी है।

Frequently Asked Questions (3 detailed Q&A)

प्रश्न 1: क्या आज के आधुनिक संगीत में भी सभी 22 श्रुतियों का प्रयोग किया जाता है?

उत्तर: आधुनिक हिंदुस्तानी संगीत पद्धति में मुख्य रूप से 12 स्वर (7 शुद्ध, 4 कोमल और 1 तीव्र) ही उपयोग में लाए जाते हैं, जिन्हें हम अपनी रचनाओं और रागों में देखते हैं। हालांकि, ये 12 स्वर उन्हीं 22 प्राचीन श्रुतियों के आधार पर ही स्थापित किए गए हैं। सूक्ष्म स्तर पर, जब कलाकार राग गाते या बजाते हैं, तो अनजाने में या भाव के अनुसार श्रुतियों के बीच का सूक्ष्म सौंदर्य प्रकट होता है, भले ही औपचारिक रूप से 22 अलग नाम रोजमर्रा की शिक्षा में कम लिए जाते हों।

प्रश्न 2: संगीत में 22 श्रुतियों का सिद्धांत किसने प्रतिपादित किया था?

उत्तर: संगीत में 22 श्रुतियों का सबसे पहला और प्रामाणिक वैज्ञानिक उल्लेख आचार्य भरत मुनि द्वारा रचित ग्रंथ 'नाट्यशास्त्र' में मिलता है। उन्होंने दो प्रसिद्ध सारिका (वीणा के तारों) के प्रयोग से यह सिद्ध किया कि एक सप्तक के भीतर ठीक बाईस प्रकार के स्पष्ट और श्रवणयोग्य अंतराल (intervals) संभव हैं।

प्रश्न 3: क्या श्रुतियों का संबंध पश्चिमी संगीत के सूक्ष्म अंतरों से मेल खाता है?

उत्तर: पश्चिमी संगीत में मुख्य रूप से अर्ध-स्वरों (Semitones) और समान समस्वर प्रणाली (Equal Temperament) का पालन किया जाता है। इसके विपरीत, भारतीय संगीत की 22 श्रुतियां प्राकृतिक स्वर-श्रेणी (Natural Harmonics) और सूक्ष्म अंतरालों पर आधारित हैं। भारतीय शास्त्रीय संगीत में स्वरों के बीच के सूक्ष्म झुकाव और आंदोलनों को जितना बारीकी से परखा जाता है, वैसा लचीलापन पश्चिमी संगीत की निश्चित प्रणालियों में अलग प्रकार से देखा जाता है।

Editorial Verdict (Personal take)

भारतीय संगीत परंपरा की गहराई का अंदाजा इसी बात से लगाया जा सकता है कि हमारे पूर्वजों ने संगीत को केवल मनोरंजन का साधन न मानकर एक पूर्ण विज्ञान और साधना माना है। 22 श्रुतियों का यह सिद्धांत केवल गणितीय या भौतिक विभाजन नहीं है, बल्कि यह मानव भावनाओं और प्रकृति के सुरों के बीच का एक सूक्ष्म सेतु है। यद्यपि आज की आधुनिक शिक्षण प्रणाली में 12 स्वरों को ही मुख्य रूप से सामने रखा जाता है, परंतु एक सच्चे संगीतकार के लिए श्रुतियों की यह समझ रीढ़ की हड्डी के समान है। जो विद्यार्थी श्रुतियों के इस सूक्ष्म रहस्य को समझ लेता है, उसके गायन या वादन में एक अलग ही ठहराव, मिठास और प्रामाणिकता दिखाई देती है। संगीत को उसकी पूर्णता में जीने और समझने के लिए श्रुतियों का यह ज्ञान सदैव मार्गदर्शक बना रहेगा।